Wystawa wrocławskiej malarki Kasi Kmity „Ćwiczenia z wyobraźni” stanowi reinterpretację „legendarnego”, „fantastyczno-niemożliwego” rysu, jaki wpisany jest w pamięć o Sympozjum Plastycznym Wrocław '70. Wychodząc od materiałów źródłowych, archiwaliów i dokumentacji, ma ich zawartość przekraczać, rozbudowywać tworzoną przez nie narrację. Projekt prezentowany będzie rozdziałami.

Żywy Pomnik ARENA – akcja w przestrzeni miejskiej malowanie drzewa – rzeźby plenerowej Jerzego Beresia. Organizator: Galeria Entropia. Współpraca: Fundacja im. Marii Pinińskiej-Bereś i Jerzego Beresia

Wyjątkowa rocznica wrocławskiego zjazdu jest okazją, by przyjrzeć mu się z nowej perspektywy, przeanalizować jego spuściznę, dać się zainspirować jego historią i... zbudować nową. Sympozjum Wrocław 70/20 to oddolna i społeczna inicjatywa, którą tworzy lokalne grono artystyczne: kuratorzy i krytyczki, artystki i edukatorzy, akademicy i animatorki, aktywistki i menedżerowie kultury – reprezentujący rozmaite formy działalności: są związani z muzeami, galeriami i instytucjami kultury o długoletniej tradycji, ale też z młodymi organizacjami pozarządowymi czy niezależnymi kolektywami artystycznymi.

Specjalny EDYTON, czyli maraton tworzenia i edytowania haseł w Wikipedii zorganizowany przez Kolektyw Kariatyda, Muzeum Współczesne Wrocław i Sympozjum Wrocław 70/20. Wydarzenie zorganizowano w ramach Otwarcia Roku Sympozjum 70/20, a hasłem przewodnim Edytonu było legendarne Sympozjum Plastyczne Wrocław '70.

Wystawa p.t. NONSENS & SENS to zgromadzenie rzeczy gotowych wziętych wprost z rumowiska cywilizacyjnych procesów. Podtytuł: „Zbiory i podzbiory, kompatybilne i niekompatybilne”, to pomocniczy opis tego co zostało zbudowane, lecz nie jest to wyjaśnienie zasady budowy dzieła.

Edyton #8: Sympozjastki – specjalny maraton tworzenia i edytowania haseł w Wikipedii zorganizowany przez Kolektyw Kariatyda, MWW Muzeum Współczesne Wrocław i Sympozjum Wrocław 70/20. Wydarzenie bylo dedykowane Sympozjastkom – kobietom, które były częścią Sympozjum Plastycznego Wrocław '70.

Ścieżki do interpretacji to projekt Fundacji Art Transparent w ramach szeregu inicjatyw realizowanych przez wrocławskie instytucje i organizacje kultury w związku z przypadającą w 2020 r. 50. rocznicą słynnego Sympozjum Plastycznego Wrocław ’70.

ENTROPOLUX to kompleksowy obiekt nawiązujący do projektu stworzonego na SYMPOZJUM PLASTYCZNE Wrocław '70 przez Zbigniewa Dłubaka, Natalię Lach–Lachowicz i Andrzeja Lachowicza. Intencją twórców tego rodzaju obiektów optycznych było i jest podważenie nawyków i oczywistości percepcyjnych poprzez konfrontację oglądającego z prostą wielokanałową/wielorurową instalacją.

„Sink or Swim” to podjęta przez Jolantę Nowaczyk próba rekonstrukcji wydarzenia, które nigdy nie miało miejsca – projektu „Kompozycja przestrzenna – dynamiczna” Anny Szpakowskiej-Kujawskiej.

Upamiętniając Sympozjum Plastyczne Wrocław 70’, grupa JEST razem z zaproszoną artystką – Kingą Bartniak - realizuje projekt skupiający się na współczesności i jej problemach. Podczas Leguminy Second Life zalogowane osoby stworzą anonimowe karty postaci i zostaną podjęte w ramach proszonej kolacji, podczas której serwowany będzie boski deser.

Wystawa Barbary Kozłowskiej – uczestniczki Sympozjum Plastycznego Wrocław '70, która była od początku lat 60. aktywną współtwórczynią wrocławskiej sceny awangardowej.

Po Sympozjum Wrocław ‘70 nie zostało zbyt wiele materialnych obiektów – kilka makiet, projektów rzeźb, planów rozwiązań urbanistycznych, katalog oraz czarno-białe zdjęcia z wystawy, których autorem jest Tadeusz Rolke. Magdalenę Sadłowską interesuje ta subtelna choreografia w przestrzeni wystawy. Obserwuje drobne, niezauważalne i powtarzalne gesty. Wystawa malarstwa Magdaleny Sadłowskiej, która inspiruje się światem okresu PRL-u.

Finisażowe spotkanie w ZŁOTYM KIOSKU będzie okazją do spotkania z artystkami oraz spojrzenia na całe przedsięwzięcie z innej perspektyw – potraktowania projektu artystycznego jako pretekstu do dialogu oraz rozważań na temat tego, czym jest porażka i sukces w sztuce.

Finisaż w ZŁOTYM KIOSKU był okazją do spotkania z Jolantą Nowaczyk i Anną Szpakowską-Kujawską oraz spojrzenia na całe przedsięwzięcie z nieco innej perspektyw – potraktowania projektu artystycznego jako pretekstu do dialogu między dwiema artystkami z różnych pokoleń oraz rozważań na temat tego, czym jest porażka i sukces w sztuce.

Kolejna, VIII odsłona ZŁOTEGO KIOSKU to opowieść Liliany Piskorskiej o opowieść o pięknym mieście Breslau, płonących książkach i fałszywej narzeczonej. Zainaugurowana zostanie 8 sierpnia przez performans na Wzgórzu Słowiańskim.

Wystawa „Nowa normatywność. Sympozjum Plastyczne Wrocław ‘70” poświęcona jest jednemu z najważniejszych wydarzeń artystycznych w polskiej historii sztuki drugiej połowy XX w. Zorganizowane 50 lat temu we Wrocławiu spotkanie artystów, krytyków i teoretyków sztuki pod nazwą Sympozjum Plastyczne Wrocław '70 stało się w wielu aspektach wydarzeniem przełomowym, kierującym mnożące się w latach 60. przesłanki nowego myślenia o sztuce ku nowej jakości.

Canti Illuminati wspólnie z galerią Dizajn BWA Wrocław, w przestrzeni miejskiego społecznego zdroju, zapraszają na program akuzmatycznych projekcji dźwiękowych pod nazwą Radio Żyjnia. W wybranych utworach poruszone zostaną zagadnienia: głębokiej adaptacji i praktyk artystycznych w dobie kryzysu klimatycznego. Część prezentowanych przez nas prac jest również próbą kreacji dźwiękowej opartej na wizji Neutrdromu Jerzego Rosołowicza.

Pop-upowa wystawa Marty Tomiak i Konrada Trzeszczkowskiego prezentująca rezultaty miesięcznej rezydencji zinowej skupionej wokół Sympozjum Plastycznego Wrocław ’70 oraz obchodów Sympozjum Wrocław 70/20.

„Nadużycia” - cykl wydarzeń muzycznych towarzyszących wystawie „Nowa normatywność. Sympozjum Plastyczne Wrocław '70”. Pierwszą artystką zaproszoną do cyklu jest Zorka Wollny, która napisze autorską kompozycję muzyczno-choreograficzną, która będzie nadinterpretować wybrane elementy "Koncertu na 28 poduszek i zachód słońca" Jerzego Rosołowicza. Koncert finałowy odbędzie się 11 września o 18:30 w Parku Popowickim.

Katalog poświęcony Barbarze Kozłowskiej, wydany przez warszawską Fundację Arton i Muzeum Współczesne Wrocław jest pierwszą publikacją podsumowującą całokształt twórczości artystki.

Dyskusja będzie międzypokoleniową wymianą poglądów i perspektyw widzenia organizatorów i uczestników Sympozjum (prof. Zbigniew Makarewicz, prof. Jarosław Kozłowski), historyczki i historyka sztuki (prof. Luiza Nader, dr Paweł Polit) oraz wrocławskiego twórcy i aktywisty, jednego z inicjatorów obchodów rocznicy Sympozjum (Kuba Żary).

Podczas pokazu organizowanego z okazji 50. rocznicy Sympozjum Wrocław ’70 zobaczymy miasto sprzed półwiecza – wciąż zrujnowane, ale projektowane na nowo z nerwem i planistyczną odwagą.

Blok filmowy poprzedzi prelekcja Michała Dudy, który nakreśli obraz realiów miasta tamtych lat, w którym działali młodzi, zrzeszeni w Miastoprojekcie architekci i architektki.

Druga odsłona programu akuzmatycznych projekcji dźwiękowych pod nazwą Radio Żyjnia przygotowanych przez Canti Spazializzati we współpracy z galerią Dizajn BWA Wrocław. W wybranych utworach poruszone zostaną zagadnienia: głębokiej adaptacji i praktyk artystycznych w dobie kryzysu klimatycznego. Część prezentowanych przez nas prac jest również próbą kreacji dźwiękowej opartej na wizji Neutrdromu Jerzego Rosołowicza.

Konferencja „Czy badania artystyczne?” to trzydniowe wydarzenie naukowo-artystyczne, którego celem jest ożywienie i rozwijanie dyskusji wokół problematyki badawczych praktyk artystycznych w Polsce. Wydarzenie stanowi część inicjatywy Sympozjum Wrocław 70/20, oddolnego konsorcjum przedsięwzięć krytycznie upamiętniających 50. rocznicę Sympozjum Plastycznego Wrocław’70, a organizatorem konferencji jest Akademia Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu.

Co jest de facto publiczne w sztuce publicznej? Czy sztuka może być sposobem na odnalezienie wolności w zamknięciu, i w jaki sposób może kształtować sferę publiczną? Wykład Joanny Warszy jest kontynuacją projektu "Die Balkone", który rozpoczęła wraz z kuratorką Övül Ö. Durmuşoğlu.

“Pomnik ofiar biowładzy” to mobilny i uniwersalny obiekt upamiętniający zapomniane, a niejednokrotnie także niewidzialne osoby, które doświadczyły przemocy w znormalizowanym społeczeństwie. Realizacja Kotowskiego odwołuje się do planowanych realizacji pomnikowych, których koncepcje powstały w kontekście Sympozjum Plastycznego Wrocław ‘70.

Matěj Frank na potrzeby prezentacji w Muzeum Współczesnym Wrocław stworzył nową kompozycję powstałą w wyniku kontaminacji "Zaczyna się we Wrocławiu" Zbigniewa Gostomskiego i "49 Waltzes for the Five Boroughs"Johna Cage’a. Partytura kompozycji zostanie rozrysowana w przestrzeni ekspozycyjnej, co nada jej charakter environmentu.

Spotkanie z wybitnymi artystkami Natalią LL i Anną Szpakowską-Kujawską, zasłużoną organizatorką i animatorką życia artystycznego Marią Berny oraz jedną z organizatorek obchodów 50. rocznicy Sympozjum Plastycznego Wrocław '70 Anną Krukowską. Prowadzenie: prof. Anna Markowska.

„Spacer z Elką” to kolejna odsłona „Opowiadań Elki”, czyli subiektywnego dziennika opowiadanego przez artystkę. Elka to alter ego Wolszczak, które wyrzuca swoje myśli i opinie poprzez strumień świadomości.

Działanie odbędzie 6 i 7 listopada przy dawnej wytwórni wódek Carla Schirdewana przy ulicy Generała Romualda Traugutta 102 B we Wrocławiu. Zapisy odbywają się pod adresem: projektsuw@gmail.com

„Mowa miłości” Kariny Marusińskiej to trzecia, wyłoniona w Otwartym Naborze Projektów do Sympozjum Wrocław 70/20 realizacja. Praca jest komentarzem do aktualnej sytuacji społeczno-politycznej i niepokojących nastrojów, które nasilają się coraz to bardziej dzieląc społeczeństwo. Stosowane przy tym środki ekspresji często stają się rodzajem przemocy ikonicznej, która rodzi kolejne konflikty.

„Kompozycja rozproszona nieograniczona” Izy Opiełki to jedna z trzech interwencji artystycznych wyłonionych w Otwartym Naborze Projektów do Sympozjum Wrocław 70/20. Instalacja to efemeryczny projekt wykorzystujący właściwości ciężkiego dymu, zależna od warunków atmosferycznych, zmieniająca swój wygląd pod wpływem światła słonecznego czy wiatru. Pojawia się nagle jako żywa chmura, której zadaniem jest rozmycie konturów obiektów, które spotka na swojej drodze, a stałe elementy architektury miejskiej konfrontują się ze zjawiskiem, nad którym nie można zapanować, co wzmacnia poczucie nietrwałości i przemiany.

W galerii Mieszkanie Gepperta odbędzie się otwarcie wystawy „Ścieżki do interpretacji. Suplement”. To kontynuacja czerwcowej prezentacji fotografii na Szewskiej zorganizowanej w roku obchodów Sympozjum Plastycznego Wrocław ‘70. Wydarzenie online.

Radio Żyjnia jest nie tylko formułą przestrzeni dźwiękowej dla miejskiego sanatorium w galerii Dizajn BWA Wrocław. Część prezentowanych przez prac jest również próbą kreacji dźwiękowej opartej na wizji "Neutrdromu" Jerzego Rosołowicza. Wydarzenie przeniesione do sieci, utwory dostępne TUTAJ.

Radio Żyjnia jest nie tylko formułą przestrzeni dźwiękowej dla miejskiego sanatorium w galerii Dizajn BWA Wrocław. Część prezentowanych przez prac jest również próbą kreacji dźwiękowej opartej na wizji "Neutrdromu" Jerzego Rosołowicza. Wydarzenie przeniesione do sieci, utwory dostępne TUTAJ.

Jesienią 2019 roku Grupa ETC na zaproszenie Muzeum Współczesnego Wrocław podjęła się zadania interpretacji Koncertu na 28 poduszek i zachód słońca z okazji 50-lecia Sympozjum Wrocław ‘70. Rok 2020 przyniósł jednak nieoczekiwany zwrot akcji, co zmusiło ETC do radykalnego zrewidowania planów… Ostatecznie stworzyli serial internetowy o próbach realizacji muzyki niemożliwej, czteroczęściową opowieść o zmaganiach z Losem, konceptualizmem oraz tekstową partyturą.

Pogłosy to projekt badaczek Zofii Reznik i Joanny Synowiec, do którego zaprosiły one inne artystki. Tytuł projektu, nawiązujący do powidoków Władysława Strzemińskiego, jednocześnie oddaje jego narracyjny charakter, jak i wrażliwość „akustyczną” autorek na konsonanse i dysonanse wybrzmiewające w niepoddającej się uogólnieniom „materii” historii mówionej.

Performatywne czytanie stenogramów Sympozjum Plastycznego Wrocław '70 przywoła kluczowe momenty dla wykuwania intelektualnego dziedzictwa tego artystycznego wydarzenia, ale i spróbuje zrekonstruować temperaturę emocjonalną dyskusji, która umożliwiła Sympozjum przekroczenie swoich własnych założeń.

Przy Muzeum Współczesnym Wrocław stanie "Maszyna Czasu" – rzeźba miejska Tomasza Domańskiego. To monumentalna konstrukcja z metalu, lodu i kamienia, w której na oczach widzów dokonuje się przemiana żywiołów. Instalacja powstała w ramach cyklu "Pomniki Czasu" kontynuowanego przez Tomasza Domańskiego konsekwentnie od ponad 20 lat. | Aktulizacja: 28 lutego 2021 "Maszyna Czasu" osiągnęła stan przeciwwagi.

"Tu, u nas, w każdej wsi" to rodzaj słuchowiska Jana Chrzana i Sylwii Słowik na podstawie poematu Konrada Góry, wpisującego się w nurt tzw. text-sound compositions. Jest to próba stworzenia autonomicznego utworu, który realizuje wskazania Jerzego Rosołowicza dotyczące "Traktatu o poduszce", a więc słowno-dźwiękowego komponentu "Koncertu na 28 poduszek i zachód słońca" (projektu zgłoszonego na Sympozjum Plastyczne Wrocław ’70).

Finał kilkunastomiesięcznych obchodów Sympozjum Wrocław 70/20, który odbędzie się 17 marca - w kolejną, już 51. rocznicę, wernisażu posympozjalnej wystawy w Muzeum Architektury i Odbudowy. Zakończenie roku będzie okazją, żeby zarówno podsumować artystyczno-badawczy dorobek obchodów, jak i przyjrzeć się temu, jak odpowiedzialna za nie grupa robocza funkcjonowała za kulisami.

Towarzysząca wystawie "Nowa normatywność. Sympozjum Plastyczne Wrocław '70" monograficzna publikacja jest pierwszym tak kompleksowym opracowaniem dotyczącym historii i dziedzictwa artystycznego spotkania z 1970.